獨樹一格的荷蘭設計週

獨樹一格的荷蘭設計週 

 

包括巴黎、倫敦、杜拜乃至於台北在內的城市都會舉辦一年一度類似設計週的活動。其中荷蘭設計週（Dutch Design Week，以下簡稱 DDW），已在今年10月29號落幕。以極端自由開放聞名，而且相較於其他城市，DDW也提供了獨立創作者和小型團隊展露頭角的機會，並致力於避免設計週充滿商業氛圍。

 

（圖 / Dutch Design Week）

 

DDW每年都在電器大廠飛利浦的故鄉安荷芬（Eindhoven）舉辦，起源於1998 年，原本只是個為期一天的設計交流活動，2002年開始轉變為一週的形式，至今已經邁入第十六屆。今年出動2500位設計師、450場活動、100個地點，並吸引超過十五萬人次來訪。就讓我們跟隨著人潮，去看看遠在荷蘭的設計盛會吧！

 

（圖 / MDRDV）

 

未來的城市究竟長什麼樣子呢？為了回答這個問題，荷蘭鹿特丹（Rotterdam）的MDRDV工作室直接霸氣製作了一個五彩繽紛，宛如俄羅斯方塊般的飯店在DDW展出。在不久的將來，人口的增長與資源的衰竭，外加氣候的變遷，讓MDRDV深信未來的房屋有個特點：機動性。在一個大方塊裡藏著九個顏色不同的房間，每一個都有自己的功能和個性，這個大方塊還能夠不斷的被複製倍增並結合在一起。這圖片看了真的讓人恨不得買機票飛到荷蘭，爬到作品裡面玩一玩體驗一下啊！

 

（圖 / MDRDV）

 

身為一個台灣人，當然也不能夠錯過台灣設計師在DDW展出的作品啊！位於安荷芬的文化創意基地（ Temporary Art Center） 推出群展「跨國界，用設計書寫 Translation error」，邀請包括高寶惠、張乃丹、吳孟勳、陳臻、詹喬鈞、陳儀霏、劉亮鈞和王思捷等8位身在荷蘭的台灣當代藝術創作者，以現代抽象與幽默諷刺的手法，在荷蘭找尋自己位於西方社會的設計定位。

 

（圖 / Translation error）

 

其中台灣旅荷設計師詹喬鈞以作品「Ciao, Ik ben Chiao」反問大眾：難道創作一定需要一個主題或是理由嗎？一直以來社會的爭執、科技的飛揚、道德的思辨和心靈進化等等，這些探討是在追求更美好的未來，或只是消費市場的虛假包裝呢？他這次將用色彩繽紛的棉線與膠質等材料創作出代表他內心感受的藝術雕塑。而設計師陳臻則試圖將書面中的黑與白、文字與圖像間的空白以物理方式闡述，將平面的意象以立體作品展現。

 

（圖 / 詹喬鈞）

 

（圖 / 陳臻）

 

另外一個重頭戲則是，每年荷蘭安荷芬設計學院（Design Academy Eindhoven）高年級學生的畢業製作展出。今年的主題 - 「引爆」（Mined）讓學生去重新闡述一個已知的議題。對於設計師Fransje Gimbrere而言，將紡織從二維的襯墊物品，重新塑造成三維的傢俱，便是她挑戰大眾對於紡織成見的方法。這次她將在DDW展出她看似脆弱，卻能實際用來當作桌椅和其他家具的超前衛3D紡織作品。

 

（圖 / Fransje Gimbrere）

 

看到這些瘋狂，又分不清藝術與設計界限的作品，確實只有可能在荷蘭設計週發生。如果你心動的話，不妨定下明年十月中的機票，實際飛往荷蘭安荷芬來一趟超現實的設計盛會。